Бутовт-Андржейкович Мария Магдалена

Белорусская и польская художница и педагог, одна из первых профессиональных женщин-живописцев на белорусских землях. Работала преимущественно в историческом и религиозном жанрах, была членом Литовского общества художников в Вильно.

Биография

Происходила из среднеобеспеченной дворянской католической семьи древнего рода Бутовт-Андржейковичей герба «Гриф», представители которого на протяжении веков занимали земские должности в Гродненском и Пинском поветах Великого Княжества Литовского. Она родилась 22 июля (3 августа) 1852 года в родовом имении Баландичи (на территории современного Ивановского района Брестской области), принадлежавшем семье Бутовт-Андржейковичей. Её отцом был Ярослав Михайлович Бутовт-Андржейкович, владевший имением Горностаевичи (3167 десятин земли и леса) в Волковысском уезде Гродненской губернии, а также имениями Кабуззе и Минков. У Марии Магдалены было две сестры: Малгожата (Рита) и Мария.

Детство будущей художницы прошло в Баландичах. В 1864 году, когда Марии Магдалене было двенадцать лет, её отец был выслан царскими властями на пожизненное поселение в Пензенскую губернию за участие в польском восстании 1863 года. Три года спустя семья переехала в Ригу, что стало важной вехой в жизни будущей художницы.

Художественное образование Мария Магдалена получила в Риге, где её наставниками были монахи Александр Лизен-Мауэр и Макс Адам. В 1872 году отправилась в Мюнхен, где поступила в Художественную школу для девушек (Kunstschule für Mädchen), однако вскоре оставила её и продолжила обучение под руководством того же Александра Лизен-Мауэра. В 1875–1876 годах художница совершенствовала своё мастерство в Италии, где в монастыре впервые экспонировала свои работы. В Мюнхене она также стала членом местного Художественного союза (Kunstverein).

Дебют Марии Магдалены Бутовт-Андржейкович состоялся в 1876 году в Кракове, где она представила картину «Ян Кохановский над останками дочери Урсулы», сразу привлёкшую внимание критиков. В 1878 году её работы были показаны в Варшаве, а с 1881 года она постоянно жила в Варшаве и своём имении Горностаевичи, где вела художественные курсы для женщин. В 1887 году её имя было увековечено на символической палитре, созданной польскими художниками, — в число тридцати двух миниатюр, написанных разными мастерами, вошёл её профильный автопортрет, что свидетельствовало о признании коллег.

В конце 1880-х годов из-за угрозы потери зрения (болезни глаз) художница была вынуждена прекратить активную творческую деятельность. В 1907 году стала членом Литовского общества художников в Вильно. Своё имение Горностаевичи (после Рижского мирного договора 1921 года оказавшееся на территории межвоенной Польши) она передала родственнику Генриху Константину Бутовт-Андржейковичу, после чего жила там на его попечении до конца жизни.

Скончалась в июне 1933 года в имении Горностаевичи (ныне Свислочский район Гродненской области) в возрасте восьмидесяти лет. Похоронена в имении Порозово Белостокского воеводства (Польша), также принадлежавшем её роду, рядом с могилами членов семьи.

Творчество

Работала преимущественно в историческом жанре, а также создавала картины на религиозные сюжеты. Её манера письма формировалась под влиянием мюнхенской школы живописи, в частности её учителя Александра Лизен-Мауэра и Карла фон Пилоти. Для её композиций характерны театральность постановки, тщательная проработка деталей и богатая цветовая гамма.

Среди наиболее значительных произведений художницы — картина «Ян Кохановский над останками дочери Урсулы» (1876), посвящённая польскому поэту эпохи Возрождения и созданная как своеобразная аллюзия на одноимённую работу Яна Матейко (1862). Это полотно сразу принесло ей репутацию художницы исторического жанра. В 1879 году создала «Кардинала Джованни Медичи с Помпонием Лэтом на римских раскопках» (также известную как «Кардинал Ян Медичи с Помпением Лаэтом на римских раскопках», 1877), которая была высоко оценена критиками за превосходный рисунок и гармоничную композицию. Любопытно, что некоторые критики отказывались верить, что столь мастерская работа могла принадлежать женщине, приписывая её авторство мужчине.

Картина «Медальон в гроте» (или «Локетек в гроте», 1881), изображающая польского короля Владислава I Локетека, была широко обсуждаема в прессе, а затем передана художницей в дар Национальному музею в Кракове, где хранится по сей день. Среди других работ — «Христос исцеляет слепого» (1878), «Милость королевы Ядвиги» (1884), а также утраченное ныне полотно «Татары, играющие в кости за пленницу» (1880), которое хвалили за этнографический реализм и богатство цветовой палитры. В 1884 году репродукция «Милости королевы Ядвиги» была включена в «Альбом польских живописцев», где Бутовт-Андржейкович оказалась единственной женщиной среди представленных художников.

Помимо живописи, Мария Магдалена занималась просветительской деятельностью и благотворительностью. Она стала одним из первых коллекционеров произведений белорусского народного искусства. Работая учительницей рисования у детей Розы Рачинской, она часто путешествовала в Закопане в Татрах, где увлеклась народным промыслом и создавала эскизы мебели, вдохновлённые традиционным ремеслом.

Многие работы художницы были утрачены, и долгое время её имя оставалось забытым. Однако в последние десятилетия, благодаря исследованиям и участию её картин в выставках, в том числе в выставке «Пересекая границы. Путешествующие художницы в 1800-х годах» в Художественном музее Атенеум в Хельсинки (2025), Мария Магдалена Бутовт-Андржейкович была вновь открыта как единственная польская женщина — художница исторического жанра XIX века.